Photography © Nico Parlevliet
Topp & Dubio in de Kelder
Het kunstenaarsduo Topp & Dubio vervolgt haar onderzoek naar het begin van een verhaal in een serie performatieve installaties. Ditmaal met behulp van audiovisuele middelen in De Kelder van 222Lodge.
Topp & Dubio bestuderen en onderzoeken de werkelijkheid vanuit een conceptueel uitgangspunt, vaak voortkomend uit plotselinge momenten van nieuwsgierigheid en een onstuitbaar verlangen om parallelle werelden te verkennen. Hun projecten richten zich op feit en fictie, het concept van de kunst versus het dagelijkse leven, het persoonlijke en het publieke, de dubbelzinnigheid van betekenis en begrip, de romantiek van de verbeelding en de absurditeit van de werkelijkheid die ons dagelijks wordt opgedrongen door geautoriseerde en ongeautoriseerde media.
Andrew McNiven: Black Sun
Black Sun (2022)
This moving image and sound work is a sequence of translations of the idea of a ‘black sun’ together with an ambient soundtrack of solar sound (made from 40 days of Michelson Doppler Imager data from between October 1996 and October 1997, processed by Alexander G Kosovichev of Stamford University and NASA), literally the ‘sound’ of the sun.
Black Sun takes as both a fictitious and literal starting point Julia Kristeva’s adoption of (in her 1989 text of the same name) Gérard de Nerval’s image of the ‘black sun’ (from his sonnet El Desdichado) as an embodiment of productive melancholy. The black sun is inside-out, a kind of oxymoron, impossible yet potent as an image, a means to focus or embody the creative experience of Hippocratic melancholy.
Black Sun takes as both a fictitious and literal starting point Julia Kristeva’s adoption of (in her 1989 text of the same name) Gérard de Nerval’s image of the ‘black sun’ (from his sonnet El Desdichado) as an embodiment of productive melancholy. The black sun is inside-out, a kind of oxymoron, impossible yet potent as an image, a means to focus or embody the creative experience of Hippocratic melancholy.
Black Sun is intended to be seen as an installed artwork, with no narrative, to be viewed in a manner chosen by the viewer. At De Kelder the work was also seen in conjunction with a performance event in which – using the text of de Nerval’s much-translated poem – the processes, variations, effects, opportunities and anomalies of translation were explored.
El Desdichado – Gérard de Nerval
I am the Dark One, – the Widowed, – the Inconsolable,
The Prince of Aquitaine at the abolished Tower:
My only Star is dead, – and my starry lute
Carries the Black Sun of Melancholy.
On the night of the Tomb, You who comforted me,
Give me back the Pausilippo and the sea of Italy,
The flower that so pleased my desolate heart,
And the trellis where the Pampre à la Rose combines.
Am I Love or Phoebus?… Lusignan or Biron?
My forehead is still red from the Queen’s kiss;
I dreamed in the cave where the mermaid swims…
And I have twice victoriously crossed Acheron:
Modulating in turn on the lyre of Orpheus
The sighs of the Saint and the cries of the Fairy.
Performers:
MarieClaire Gellings
Bien van der Voorden
Frans van Lent
Andrew McNiven
Andrew McNiven: Black Sun (2022)
De Kelder, October 14/15:
Andrew McNiven: Black Sun
HD digital video, stereo digital audio
Peter Bogers in De Kelder: Mutenies & Scratch
Peter Bogers in de Kelder!
De 222lodge is helemaal terug!
Ienke Kastelein neemt ons mee op een geconcentreerde wandeling. We vertrekken als groep van de Singel 222 om 20:30. Na 30 tot 45 minuten neemt Frans van Lent het van Ienke over en leidt hij de groep weer terug naar het ateliergebouw.
Na terugkomst op Singel 222 presenteert Peter Bogers in de Kelder. Een installatie vormt de setting van een performance. In verband met covid is het werk individueel te bezoeken.
Na terugkomst op Singel 222 presenteert Peter Bogers in de Kelder. Een installatie vormt de setting van een performance. In verband met covid is het werk individueel te bezoeken.
Over het werk van Peter Bogers:
Peter Bogers weet met een strakke, analytische blik lichamelijke ervaringen zo te isoleren dat ze – geabstraheerd – boven het niveau van zijn eigen lichaam uitstijgen en voor het publiek bijna fysiek te ervaren zijn. De bezoeker wordt een intense aandacht voor lichaamsbewegingen opgelegd, bewegingen die niet alleen in beeld, maar ook in functie geïsoleerd zijn.
Peter Bogers weet met een strakke, analytische blik lichamelijke ervaringen zo te isoleren dat ze – geabstraheerd – boven het niveau van zijn eigen lichaam uitstijgen en voor het publiek bijna fysiek te ervaren zijn. De bezoeker wordt een intense aandacht voor lichaamsbewegingen opgelegd, bewegingen die niet alleen in beeld, maar ook in functie geïsoleerd zijn.
Bogers’ installaties en performances kunnen beschouwd worden als pogingen de fundamentele kloof zichtbaar en voelbaar te maken tussen binnenwereld en buitenwereld, tussen subject en object, beeld/representatie en werkelijkheid. Zijn werk toont nadrukkelijk de gijzeling van de beelden in de orde van de representatie. Een vreemde, in zichzelf besloten orde, die buiten de gewone werkelijkheid valt.
Een deel van het recente werk staat nog altijd in direct verband met in het verleden uitgevoerde performances, hoewel de directe persoonlijke confrontatie nu wordt vermeden. Video, geluid en fotografie worden met al hun manipulatieve mogelijkheden ingezet als intermediair tussen de kunstenaar en het publiek.
De Kelder reboots!
After closing De Kelder because of Covid-19 two years ago,
we now seem to be able to plan a fresh beginning! We now started talking about a program.
Today we had an orientational visit of Peter Bogers,
who intends to work and perform in De Kelder in December this year.
The First Night of Experimental Boredom
On January 10, 2019, 222lodge organised The First Night of Experimental Boredom. At this occasion we used the cellar (de kelder) of the Singel 222 for the very first time to present three performances. Performing artists were Natalie Fyfe, Manuela Porceddu and Ienke Kastelein.
We have the intention to use de kelder for a new program of in-situ performances.
coverphoto © Hans van Lunteren
Performer: Ienke Kastelein